Prezentujemy listopadowy rozkład koncertów i imprez w Cafe Kulturalna.
07.11 czwartek, 22:00
wstęp: 15 pln
PRZEMYSŁAW ETAMSKI // RAW + ŁUKASZ RYCHLICKI // KONCERT
Przemysław Etamski (wł. Przemysław
Jankowiak)
Urodził się i wychował w Szczecinie,
obecnie mieszka w Trójmieście. Gra w duetach z Robertem Piernikowskim (SYNY)
oraz z Pawłem Szpurą (RAW), jest pomysłodawcą labelu Latarnia, który obecnie
współtworzy z Wojciechem Krasowskim (wcześniej Few Quiet People). Tworzy trudną
do zdefiniowania muzykę na pograniczu eksperymentalnej elektroniki, muzyki
improwizowanej i samplingu. Mimo młodego wieku jest muzykiem doświadczonym o
rozpoznawalnym stylu a szeroki zakres inspiracji i poszanowanie dla tradycji
muzyki pozwala mu skutecznie unikać klasyfikacji – w szerokim katalogu jego największych
fascynacji znajdziemy zarówno muzykę korzenną, awangardowy jazz i elektronikę
jak i klasyczny hiphop. Jako Etamski wydał do tej pory trzy płyty (ostatnią –
Lovely Interstellar Trip w 2012 roku), grał m.in. na festiwalach Unsound w
Krakowie, Transvizualia w Gdyni, Multiplace w Brnie i supportował takich
artystów jak Fennesz czy Moritz Von Oswald Trio. Współpracował również z
wieloma uznanymi artystami polskiej sceny,
oprócz Piernikowskiego i Szpury m.in: Kristen, Konrad Smoleński,
Wojciech Bąkowski, Dawid Szczęsny, Peve Lety, Małgorzata Penkalla.
RAW
Duet znakomitego perkusisty Pawła
Szpury (Hera, Cukunft, Wovoka, Lotto) oraz Przemysława Jankowiaka (Etamski,
Syny), który gra na syntezatorze i samplerze. Jankowiak, występując jako
Etamski eksploruje rejony samplingu, improwizowanej elektroniki oraz
eksperymentalnego hiphopu. Paweł Szpura to jeden z najlepszych i najbardziej
aktywnych obecnie perkusistów free jazzowych w Polsce. Grał z wieloma wielkimi
postaciami jazzu, m.in. Hamidem Drakiem, Mikołajem Trzaską, Michaelem
Zerangiem, Peterem Brotzmannem, Pheeroanem akLaff’em. Na scenie zatem gęsta,
pełna detali, a jednocześnie organiczna i przestrzenna elektronika Jankowiaka
spotyka się z bardzo czujną i kreatywną grą Pawła Szpury. Muzycy często sięgają
po minimalizm, ale nie stronią również od transowych elementów którymi
dopełniają cierpliwie budowane elektroakustyczne kolaże. RAW trasę jesienną
rozpoczyna od koncertu w warszawskiej Cafe Kulturalna (7.11), gdzie do
duetu dołączy Łukasz Rychlicki (Kristen). Następnie udają się na gdański
festiwal Jazz Jantar (9.11 Klub Żak) gdzie będą supportować m.in. The
Necks oraz do Szczecina (16.11 Odra Zoo). Kolejna mini trasa odbędzie się w
styczniu (m.in. Wrocław, Kraków).
Linki:
08.11 piątek,
22:00
wstęp: 20 pln
DISTORTED CLUB:
SEAN NICHOLAS SAVAGE (ARBUTUS, CAN) // SUPPORT: ADAM REPUCHA // KONCERT
Sean
Nicholas Savage – podpora Arbutus, w rodzinnym Quebecu ma status legendy.
Człowiek, który napisze dwanaście piosenek zanim wstaniesz z łóżka. I zaśpiewa
je głosem chorego kanarka. Piszą o nim różnie: wariat, geniusz, filozof,
pop-prorok. Grimes, Mac DeMarco, Doldrums, Blue Hawaii czy Shlohmo wszyscy
mianują się jego uczniami, czemu dali wyraz na kompilacji coverów jego
piosenek.
Listopadowy Distorted Club to powrót Seana do Kulturalnej. Kto był na jego solowym gigu na tarasie dwa lata temu, ten wie, że być trzeba. Okazja do pojawienia się zresztą podwójna, bo Sean pojawi się tym razem z pełnym zespołem. A w składzie berlińskich przeszczepieńców znaleźli się znani skądinąd Adam Byczkowski (Better Person) i Karol Kadłucki. Wieczór otworzy zaś jedna z najpilniej strzeżonych tajemnic stolicy – Adam Repucha. Adam gra rzadko, czasem wręcz niechętnie. Dla nas i Seana zrobi wyjątek. Podobnie jak kiedyś zrobił go choćby dla Vincenta Moona z okazji Take Away Show. Płyta? Może. Kiedyś. Pozostaje nam więc nadzieja i sporadyczne koncerty.
LINKI:
09.11 sobota, 22:00
wstęp: TBA
WARSOUL: BILAL // KONCERT
Oryginalny członek
prestiżowego klubu Soulquarians, do którego należały największe osobowości
soul'u i hip hop'u naszych czasów - m.in. Questlove, D'Angelo, Erykah Badu, Common, Q-Tip, Mos Def, Talib
Kweli i legendarny J Dilla. To właśnie
on współprodukował debiutancki album Bilala "1st Born Second", w
którego brzmieniu maczali palce również Dr
Dre i Raphael Saadiq. Obiecującą karierę spowolnił incydent z przedpremierowym
przeciekiem do internetu drugiej płyty wokalisty, "Love For Sale", w
wyniku którego label zrezygnował z wydania materiału. Jednak znakomity materiał
obronił się sam i kiedy po kilku latach przerwy, Bilal wznowił działalność
koncertową, okazało się, że fani doskonale znają jego niepublikowane oficjalnie
piosenki (nic dziwnego, skoro zawierający je bootleg miał ponad pół miliona
ściągnięć w sieci).
Dziewięć lat po swoim debiucie, Bilal powrócił na półki sklepów płytowych znakomitym albumem "Airtight's Revenge", z którego utwór "Little One", opowiadający o chorym na autyzm synu artysty, przyniósł mu drugą nominację do nagrody Grammy. Na kolejny krążek nie trzeba było już długo czekać - "Love Surreal" ujrzał światło dzienne wiosną tego roku. Wśród gości znalazł się między innymi Robert Glasper, z którym Bilal sporo ostatnio współpracuje. Album został powitany z olbrzymim zachwytem zarówno przez fanów jak i krytyków, debiutując na pierwszym miejscu najlepszych płyt R’n’B w zestawieniu iTunes.
"Naturalnym
żywiołem Bilal'a są kipiące energią występy na żywo, podczas których artysta w
pełni ujawnia swoją nieposkromioną muzyczną wyobraźnię i temperament. Soul,
jazz i funk stanowią jedynie punkt wyjściowy do eksperymentów z formą i
ekspresją. Bilal za każdym razem zaskakuje i wywołuje silne emocje, a ogromna
charyzma i talent wskazują na to, że jego kariera będzie rozwijać się jeszcze
przez wiele lat. Już teraz wiadomo, że fani dobrej muzyki nigdy o nim nie
zapomną, a kolejne pokolenia słuchaczy będą odkrywać go na nowo." /Maceo (Warsoul)/
W Warszawie Bilal
wystąpi w siedmioosobowym składzie w ramach europejskiej trasy promującej album
"A Love Surreal". Będzie to pierwszy występ artysty w Polsce.
13.11 środa, 22:00
wstęp: 20 pln
CONTEMPORARY
NOISE QUINTET GRA DO FILMU „KOT I KANAREK” // KONCERT + POKAZ FILMU
Contemporary
Noise Quintet
Muzykę zespołu można określić jako
energetyczny jazz, z elementami muzyki filmowej, jednak różnorodność dźwięków
nie pozwala jednoznacznie zaszufladkować wypracowanego przez muzyków stylu.
Formacja założona została przez braci Kapsa, wcześniej współtworzących
Something Like Elvis. Zespół aktualnie związany z niemiecką firmą wydawniczą
Denovali Records ma na koncie cztery płyty długogrające. Jesienią 2006 ukazała
się debiutancka płyta zespołu „Pig Inside The Gentleman”, która zebrała bardzo
pozytywne recenzje i została jedną z płyt roku w plebiscycie Programu Trzeciego
Polskiego Radia. Kolejne płyty to "Theatre Play Music" - zapis
ilustracyjnej muzyki do przedstawienia teatralnego, "Unaffected Thought
Flow" - pierwszy album
nagrany
jako sekstet oraz najnowsza płyta pod tytułem "Ghostwriter's Joke".
Płyty CNQ/CNS są wydawane także w Japonii przez Zankyo Rec.
Granie do niemych filmów to specjalność zespołu w ostatnim czasie. Mają na koncie występy do takich obrazów jak “Banici”, “Piccadilly“, “Gabinet Doktora Caligari”, „The Kid” oraz „Światła wilekiego miasta” Chaplina, do którego Kuba Kapsa napisał utwory na duży, piętnastoosobowy skład.
Contemporary
Noise Quintet w składzie:
Kuba
Kapsa – piano
Wojtek
Jachna – trąbka
Kamil
Pater – gitara
Antoni
Olszewski – kontrabas
Bartek
Kapsa – perkusja
Kot i kanarek (The
Cat and the Canary)
Gatunek:
horror/komedia
Czas
trwania: 82 min
Reżyseria
Paul Leni
Produkcja
USA 1927
W wiekowym gotyckim domu, 20 lat po
śmierci starego Cyrusa Westa, gromadzą się jego krewni, aby wspólnie usłyszeć
ostatnią wolę zmarłego. Chociaż nikt z nich nie szanował zbytnio starca,
wszyscy liczą na otrzymanie jego wielkiego majątku. Niespodziewanie całą
fortunę oraz rodzinne diamenty otrzymuje Annabelle West – ostatni potomek
rodziny Westów. Jest jednak jeden warunek – spadkobierczyni musi dowieść przed
lekarzem iż jest zdrowa psychicznie. Jeżeli jednak okaże się chora psychicznie
spadek przejmie osoba, której nazwisko znajduje się w kopercie, którą posiada
notariusz Crosby. Niestety znika on w tajemniczych okolicznościach. W zamku
zaczynają się dziać dziwne rzeczy...
Zgromadzeni
niecierpliwie oczekują na przybycie psychiatry, gdy dowiadują się o ucieczce
maniakalnego mordercy. Młoda Anabelle, niczym "kanarek wśród kotów",
zostaje osaczona w starym domu, pośród nieprzychylnych jej ludzi, z których
jeden jest mordercą.
16.11 sobota, 22:00
wstęp: TBA
PICTORIAL CANDI // PREMIERA PŁYTY „DRINK” // KONCERT
Pictorial Candi to pseudonim
niekonwencjonalnej argentyńskiej piosenkarki Candelarii Saenz Valiente i jej
kolegów z zespołu – Marcina Maseckiego, Tomka Popa i Adama Byczkowskiego. Do
grupy niedawno dołączyła także Małgorzata Penkalla. W listopadzie działający w
Warszawie zespół wyda swój drugi album „Drink” w postaci butelki napoju z
kodem pozwalającym ściągnąć płytę
umiejscowionym na tylnej etykietce. To produkcja DIY, pomyślana jako ucieczka
od przestarzałej formy, jaką jest płyta CD.
„Drink” nie zamyka się w jednym gatunku muzycznym, choć gdyby takowym była „psychodeliczna składanka”, to byłoby to; kilka świetnych, pasujących do siebie piosenek, które natychmiast musiały ujrzeć światło dzienne. Słuchacze z poważnymi wahaniami nastroju na pewno docenią ten album. Od ody kalifornijskiego bitnika, poprzez postpunkową, przesiąkniętą Bowiem balladę, po przyjemną, wolną piosenkę z psychodelicznym rdzeniem (i monologiem Philipa Seymoura Hoffmana), popowy hit o równoległych kosmosach i fraktalach, czy w końcu brudny, industrialny kawałek techno, który trwa 20 minut. Jest i cover piosenki R Steviego Moore'a w postaci bonus tracka.
„Drink” dobrze łączy się z pierwszym
albumem „Eat Your Coney Island”. Obie płyty w pewien sposób nawiązują do tego
samego fantazmatu: mola w starym, wakacyjnym kurorcie. Pomyśl o Coney Island,
Brighton, Sopocie lub Marsylii. Oba albumy są bardzo romantyczne.
Skład
zespołu:
Candelaria
Saenz Valiente
Marcin
Masecki
Tomek
Pop
Adam
Byczkowski
Nagranie,
mix i mastering: Michał Kupicz
Remix
ostatniej piosenki: Eddie Stevens
22.11
piątek, 22:00
wstęp:
TBA
AM RADIO // IMPREZA
Więcej informacji niedługo
pojawi się na naszej stronie i FB.
23.11 sobota, 22:00
wstęp: 20 pln
IZA KOWALEWSKA //
PREMIERA PŁYTY “DIABEŁ MI CIĘ DAŁ”
Do tej pory znaliśmy ją głównie z Muzykoterapii i współpracy m.in. z
Noviką, Fiszem i Emade, Jamalem czy Ostrym. Teraz poznamy solowe oblicze Izy
Kowalewskiej. Pierwsza solowa płyta artystki będzie zatytułowana "Diabeł mi
cię dał" i ukaże się 15 października. W pięknych melodiach i trafnych
strofach Iza - jako kompozytorka, autorka tekstów i wokalistka z szerokim
wachlarzem ekspresji głosu - opowiada o relacjach między kobietą i mężczyzną -
raz lirycznie, raz dramatycznie - wprowadzając słuchacza w świat walki o miłość
(nie zawsze jednoznaczną). „Diabeł mi Cię dał” to inspiracja źródłami piosenki
- jej śpiewnością i czytelną narracją. Do współpracy przy albumie Iza zaprosiła
znakomitych muzyków - Joannę Dudę, Dominika Trębskiego, Marcina Ułanowskiego
oraz Jacka Szafrańca. Gościnnie wystąpił m.in. Bernard Maseli - współpracujący
na co dzień z tuzami światowego jazzu.
Skład zespołu:
Iza Kowalewska - głos
Joanna Duda - piano
Marcin Ułanowski - perkusja
Jacek Szafraniec – bas
trąbka
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz
Zostaw wiadomość.